Was werden die Kinokassen von „Barbie“ lernen?

Man kann sich zu dieser Jahreszeit immer darauf verlassen, dass die Filmfestivals Überraschungshits liefern, doch in der Zwischenzeit muss sich Hollywood mit einem anderen Problem auseinandersetzen: seinem Barbitude-Kater.

Die Milliarden von Barbie werden einen wichtigen Einfluss darauf haben, wie Entscheidungsträger zukünftige Strategien für Budget, Inhalt und Werbung gestalten.

Der Megahit könnte auch einen rosafarbenen Schatten über die Preisverleihungssaison werfen: Werden die nachrichtenorientierten Academy-Wähler Barbie in die gleiche düstere Schicht wie Nomadland befördern?

Wird darüber hinaus Greta Gerwig, die Autorin, ein Opfer des Tom-Cruise-Syndroms – ein Filmemacher-Star, dessen Arbeit wir zwar bewundern, aber nicht würdigen sollen?

Erschwerend kam hinzu, dass die bizarre Verlockung von Barbie die Ticketkäufer eindeutig dazu ermutigte, sich hinter Oppenheimer, einen weiteren sicheren Oscar-Nominierten, zu stellen. Es ist schwer, einen Präzedenzfall dafür zu finden, dass feministische Frivolität den Appetit auf Atomterror schürt.

Daher könnten die Kämpfe um Barbitude eine einzigartige Gelegenheit für die Wiedergeburt der Golden Globes eröffnen. Wenn rund 300 Globe-Wähler, die eine breite ethnische und geografische Wählerschaft repräsentieren, nach einem Popkultur-Schocker suchen, den sie unterstützen können, wäre dies eine faszinierende Gelegenheit.

Barbitude stellt eine zeitgemäße Widerlegung der Generation und langen Hegemonie der Marvel-Superhelden dar. Wer hätte gedacht, dass Iron Man mit Ken verschmelzen würde?

Kenner des Filmemachens mögen bei Telluride Juwelen mit Durchbruchspotenzial finden, Fakt ist jedoch, dass Barbie neue Konzepte für den Kassenverkauf eröffnet hat.

Sollten Veröffentlichungspläne mit ungewöhnlichen Koordinaten neu strukturiert werden? Wäre Babylon in Kombination mit Bottoms besser an der Kinokasse registriert worden?

Der überwältigende Triumph von Barbitude stellt Studio-Entscheider auch vor eine weitere Herausforderung: Wie finden sie die nächste Greta Gerwig? Noch wichtiger: Wie können sie einen Deal aushandeln, der die echte Greta zufriedenstellt? Ein noch größeres Budget (Barbie's hatte 140 Millionen Dollar)? Ein Bekenntnis zur kreativen Freiheit (die sie bereits hat).

Bei der Jagd nach zukünftigen „heißen“ Filmemachern sind sich Studio-Insider der vergangenen Debakel sehr bewusst. Der gefragteste Filmemacher der 1960er Jahre war Dennis Hopper, der mit „Easy Rider“ ein völlig neues Lexikon des Filmemachens erfand.

Es stellte sich heraus, dass Hoppers nächstes Kinoabenteuer den treffenden Titel „The Last Movie“ trug.

Ein Jahrzehnt später waren Hollywoods Studio-Gurus eifrig auf der Jagd nach Michael Cimino, dessen Hit „The Deer Hunter“ den Kriegsfilm neu definierte. Cimino wurde wieder einmal der finale Schnitt und die volle Kontrolle angeboten.

Ciminos Agenten schickten pflichtbewusst das Drehbuch und das Budget für das nächste Projekt des Filmemachers an eine kurze Liste von Entscheidungsträgern mit einer Einschränkung: Cimino nahm nicht an Besprechungen teil, um das Drehbuch oder Details zum Budget zu besprechen. Die einzige Antwort wäre ein klares „Ja“ oder „Nein“.

United Artists antwortete mit „Ja“. Heaven's Gate erwies sich als das, was als Karriereende bekannt wurde. Diese Erfahrung veranlasste David Picker, der früher ein erfolgreiches Unternehmen United Artists leitete, zu der Feststellung: „Mir sind Verträge mit Filmemachern, die einen Misserfolg erleiden, lieber als ein Erfolg.“ Sie sind offener für neue Ideen.“

Mit 40 Jahren ist Gerwig viel schlauer und reicher als Cimino. Sie ist auch in den Tricks Hollywoods bestens geschult und lebt sogar mit einem anderen versierten Filmemacher, Noah Baumbach, zusammen.

Aber vor Barbie waren ihre Low-Budget-Filme im Bereich des Mumblecore angesiedelt. Würde sie ihre hart erkämpften Freiheiten nutzen, um ein mumblecore Heaven's Gate zu erschaffen?

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